RĂSFOIND PRESA STRĂINĂ – New York Times
Motto:”La Premiile Oscar întrebarea nu este doar cine câștigă, ci cine va face istorie!”
Petrecerea Vanity Fair a Premiilor Oscar este cea mai căutată petrecere și anul acesta ea s-a mutat de la Centrul Wallis Annenberg pentru Artele Spectacolului din Beverly Hills la Muzeul de Artă a Los Angeles-ului. Având în vedere că starea națiunii americane s-a înrăutățit aproape la fiecare aspect, este bine că ne putem totuși aduna în jurul ecranului nostru preferat pentru a urmări profesioniști din domeniul filmului câștigând premii timp de câteva ore într-o seară de martie. Acest lucru s-a întâmplat duminică 15 martie pentru a 98-a oară la Premiile Academiei, transmise prin ABC, Hulu, Disney+ și alte platforme în lume.
Întrebarea de anul acesta, ca în fiecare an, este : cum a fost magnifica seară a Premiilor Oscar față de altă seară a regalului cinematografic? Odată cu revenirea lui Conan O’Brien ca gazdă în 2026, ceremonia a fost mult mai apropiată de prima sa ediție din 2025, cu excepția faptului că, per total, a fost un spectacol mai viu și mai amuzant. Nu perfect, desigur, deoarece singurul program care a ocupat vreodată trei ore de televiziune fără a se bloca a fost „Sábado Gigante”, dar, din punct de vedere al glumelor – transmisiunea Premiilor Oscar este fundamental o comedie cu discursuri – raportul dintre succese și rateuri, a fost bun sau mai bun decât un episod obișnuit din „Saturday Night Live”!
Premiile Oscar sunt întotdeauna pline de suișuri și coborâșuri. Iată cum am văzut noi lucrurile anul acesta.
Montajele de deschidere a galelor de premiere pot părea forțate, dar duminică seara, gazda Conan O’Brien a adaptat scena culminantă a urmăririi din „Weapons” într-un spectacol de comedie plin de energie. Machiată ca să arate ca vrăjitoarea Gladys, cu perucă roșie și ruj, din film, O’Brien a defilat prin scene din mai multe dintre filmele nominalizate ale anului, cu o gașcă de copii la „Weapons” pe urmele lui. Când a apărut la „Sinners” cântând clasicul folk irlandez „Danny Boy”, a părut ca destinul. O plecăciune: Amy Madigan, care a interpretat-o pe Gladys, a câștigat primul Premiu Oscar al serii, pentru cea mai bună actriță în rol secundar, pentru acest rol.
Strângând în mână premiul Oscar pentru cel mai bun regizor pentru „One Battle After Another”, Paul Thomas Anderson a glumit: „Îl faci pe un tip să muncească din greu pentru unul dintre acestea”. Și este adevărat, Academia l-a făcut pe Anderson să aștepte mult timp pentru primele sale victorii la Oscar – 28 de ani, ca să fiu mai exact. A fost nominalizat pentru prima dată în 1998 pentru scenariul său original pentru filmul său de succes „Boogie Nights”. De-a lungul anilor, a continuat să adune nominalizări – 14 în total – dar nicio statuetă. Asta până când a plecat cu trei trofee duminică: pentru regie, scenariu adaptat și cel mai bun film. Înainte ca Paul Thomas Anderson să plece de la Ovation Hollywood cu trei premii Oscar personale pentru filmul său epic „One Battle After Another”, el a declarat presei că personajul Teyanei Taylor, deși controversat, a fost <<adevărata inimă>> a filmului său. „Aceasta este eroina noastră, Perfidia, care devine un antierou”, a spus Anderson. „Scopul este de a pregăti povestea Willei (Chase Infiniti), următoarea generație!.”
O luptă aprigă la Premiile Oscar de neuitat s-a desfășurat, cu „Sinners” și „One Battle After Another” duelându-se și numărând victorii, în timp ce zumzetul slab, dar constant, al ciudățeniei patentate de prezentatorul Conan O’Brien a unit sala. Câteva întreruperi inutile de scurte ale discursului au amenințat calmul, dar, în principal, a fost ”o mașinărie” de spectacol care a funcționat fără probleme, lipsită de incidente. Chiar și rara circumstanță a unei egalități a fost gestionată cu expertiză de prezentatorul scurtmetrajului live-action Kumail Nanjiani, fără a aduce aminte de confuzia nemuritoare dintre „Moonlight” și „La La Land”.
A fost și ultima victorie a lui Michael B. Jordan, care a câștigat premiul pentru cel mai bun actor și prima victorie din istorie pentru cea mai bună distribuție. După îmbrățișări, după ce și-a permis să zâmbească și după ce vuietul ovațiilor în picioare s-a potolit în sfârșit, proaspăt desemnat cel mai bun actor, Michael B. Jordan, s-a apropiat de microfon și a spus: „Omule, Dumnezeu e bun”. Și, așa cum a relatat unul dintre colegii mei din sala de interviuri pentru presă, câțiva jurnaliști nu s-au putut abține și au răspuns: „Tot timpul!”. Toată lumea părea încântată de victoria lui Jordan pentru rolul său în rolul gemenilor Smoke și Stack din „Sinners”. Și colegii săi păreau încântați, cu vedete precum Teyana Taylor din „One Battle After Another” sărind în sus și în jos în timp ce el urca pe scenă. Și a promis că le va întoarce favoarea – lor și numeroșilor săi fani: „Știu că vreți să mă descurc bine”, a spus el, „și vreau să fac asta”. Au mai fost și, ăăă, toba aia nebună și decizia de a cânta pe baza unui discurs din seria „Vânătorii de Demoni Kpop”.
Victoria lui Jessie Buckley pentru cea mai bună actriță nu a fost o surpriză, având în vedere că a luat acasă aproape toate premiile majore din acest sezon pentru rolul său de mamă îndurerată în „Hamnet”. Totuși, a adus pe scenă o dulceață fermecătoare și exuberantă când și-a acceptat trofeul. A izbucnit în râs încântată. A spus despre familia ei din public: „Irlanda le-a cumpărat zboruri!” Și a explicat că fiica ei de opt luni „probabil visa la lapte”. În cursa pentru premii, Buckley a dovedit că are un talent de a găsi profunzime în bucuria ei. Și-a dedicat premiul Oscar „frumosului haos din inima unei mame”. Iar „frumosul haos” este o modalitate bună de a descrie un discurs al lui Jessie Buckley.
Renate Reinsve s-a numărat printre vedetele care au răsturnat așteptările în materie de modă… O femeie într-o rochie fără bretele roșu-ruj, cu o trenă asimetrică, tocuri deschise cu bareta la gleznă și păr pieptănat pe spate ! ”Cea mai bună tendință în modă: A face mai mult cu mai puțin!”Dați vina pe Joan Rivers, creatoarea acestei vestimentații de pe covorul roșu, care i-a speriat pe toți! Să nu se bazeze pe propriile gusturi, dar de la începutul mileniului a existat o anumită previzibilitate în ceea ce privește ținuta de la Premiile Oscar. Puteți paria că veți vedea rochii de prințesă. Și rochii de sirenă. Mai mult – mai multe volane, mai multă structură, mai mult decolteu – a fost în general considerat mai mult. Dacă toate referințele ar fi fost chiar din secolul trecut, cui i-ar păsa? Ideea era poza. De aceea a fost o surpriză să vedem brusc un grup de actori care subminează așteptările și fac mai mult cu mai puțin.

Renate Reinsve, într-o rochie roșie fără bretele, cu crăpături laterale până la șold, a condus (decorație: doar piciorul gol), urmată îndeaproape de Wunmi Mosaku, într-o rochie verde smarald, cu formă liberă, dar mulată (decorație: burtica ei de gravidă), și de Gwyneth Paltrow, într-o rochie albă atât de minimalistă, încât părea să nu aibă laterale. Toate păreau confortabile. Arătau de parcă ar putea merge, sta, bate din palme, urca scările dacă este necesar și, chiar mai bine – respira. Ce idee.!
La sfârșitul unui lung și emoționant segment ”In Memoriam”, Barbara Streisand a apărut cu un omagiu profund personal adus lui Robert Redford, co-starul ei din „The Way We Were” (1973). Ea a vorbit despre cum Redford a refuzat inițial rolul personajului ei iubit, Hubbell, în acel film, deoarece personajul „nu avea coloană vertebrală”. Totuși, Streisand a spus că Redford avea „o adevărată coloană vertebrală atât pe ecran, cât și în afara lui”. Discursul ei a devenit cel mai emoționant atunci când a descris propria lor conexiune. „Îmi este dor de el acum mai mult ca niciodată”, a spus ea. Apoi, exact când părea că va încheia, Streisand a cântat câteva măsuri din melodia principală a filmului „The Way We Were”, o baladă despre amintiri. A fost o provocare pentru oricine se uita încă cu ochii uscați.
Pierderea lui Rob Reiner și a soției sale, Michele Singer Reiner, care au fost uciși în decembrie, a fost gestionată cu mare grijă, începând cu un omagiu din partea lui Billy Crystal, ale cărui cuvinte au stârnit aplauze și lacrimi deopotrivă. Crystal și-a amintit prima întâlnire cu Reiner în 1975, când a fost distribuit în „All in the Family” ca cel mai bun prieten al personajului lui Reiner, o dinamică care a trecut rapid de pe ecran în viața reală. Crystal a rememorat unele dintre cele mai îndrăgite filme ale lui Reiner și s-a adresat direct fanilor: „Rob mi-a spus că pentru el înseamnă totul faptul că munca lui înseamnă ceva pentru voi.!” Apoi, cortina s-a ridicat pentru a dezvălui peste o duzină de vedete din filmele sale, inclusiv Meg Ryan, John Cusack, Kathy Bates și Christopher Guest.
Autumn Durald Arkapaw, directorul de imagine al filmului „Sinners”, era deja prima femeie de culoare nominalizată la categoria sa; momentul ei istoric ca prima femeie care a câștigat a fost o surpriză, iar ovațiile răsunătoare ale publicului i-au recunoscut atât realizările tehnice, cât și pe cele artistice. Camerele de format mare erau niște bestii de peste 28 de kilograme. Și scenele pe care le-a produs au fost la fel de adesea eterice pe cât de întunecate. În timpul discursului său, ea a radiat ceea ce regizorul Ryan Coogler a numit „electricitatea ei calmă”. Și a împărțit lumina reflectoarelor rugând alte femei din încăpere să se ridice „pentru că simt că nu ajung aici fără voi”.
Când Cassandra Kulukundis a câștigat Oscarul pentru distribuție în filmul „One Battle After Another”, s-a lăsat cuprinsă de îmbrățișări și bătăi de palme, apoi a alergat spre Oscarul ei într-o îmbrățișare și coliziune cu unul dintre prezentatori, vedeta din „One Battle”, Chase Infiniti. Exuberanța avea sens. Acesta a fost premiul inaugural pentru o categorie pe care directorii de casting s-au luptat din greu să o includă. Dar Kulukundis s-a și distrat puțin cu asta, depășindu-l pe regizorul filmului ei, Paul Thomas Anderson: „Am unul înaintea ta”, a spus ea de pe scenă. „Sper să primești unul în seara asta.” (Și el a primit.)
Această festivitate nu a fost o piatră de hotar în majoritatea calendarelor, dar când Kristen Wiig, Maya Rudolph, Rose Byrne, Melissa McCarthy și Ellie Kemper au urcat pe scenă pentru a sărbători cea de-a 15-a aniversare a comediei lor de succes (și nominalizată la Oscar!) „Domnișoarele de onoare”, au primit ovații în picioare. Dar chiar și amintirea urletelor pe care le-a produs blockbusterul lor care a spulberat tabuurile a fost satisfăcătoare. Oare partea în care au primit notițe reflectă modul în care au realizat filmul, când regizorul Paul Feig le dădea bilețele cu glume alternative? Poate! Articol apărut în New York Times, în ediția din 17 martie 2026
* O constantă este că vedetele au oferit ținute uimitoare, elegante pentru covorul roșu de la Premiile Oscar! Ele își păstrează mereu rochiile îndrăznețe și adesea abia vizibile pentru petrecerea Vanity Fair.
Articol apărut în New York Times, în ediția din 17 martie 2026, realizat de Jessica Gelt, Brittany Levine Beckman, Malia Mendez, Josh Rottenberg și Yvonne Villarreal
